Articles

Split tone effect tutorial w Photoshopie

Posted by admin
ocena: 5.00 na podstawie 1 oceny

Mar 11, 2021 przez Nikolay Mirchev

Split tone effect tutorial w Photoshopie www.sleeklens.com

jako fotografowie potrzebujemy bardzo dobrych i wyszkolonych oczu, aby uchwycić odpowiedni moment, światło i kompozycję, aby stworzyć dzieło sztuki. Obraz, który będzie wyrażał określony wygląd lub nastrój, przekazując przesłanie/pomysł fotografa lub aktualny nastrój. Ale proces twórczy fotografii nie zawsze kończy się tylko na uchwyceniu zdjęć, w rzeczywistości to jest właśnie początek.

zaraz po wynalezieniu fotografii fotografowie zaczęli stosować różne techniki edycji jako sposób na rozszerzenie artystycznych zalet swojego rzemiosła. Jedną z takich technik był tzw.” Split tone ” – który w analogowych czasach uzyskiwano w ciemnym pomieszczeniu. Na szczęście w dzisiejszych czasach nie potrzebujemy całego pomieszczenia, pełnego kolekcji chemikaliów, aby naśladować ten efekt – wystarczy komputer, skalibrowany monitor i Photoshop.

dzisiaj pokażę wam, w jeden sposób i prawdopodobnie najbardziej elastyczny i wszechstronny, jak podzielić ton B& W, a nawet kolorowe obrazy w Photoshopie.

ok zakasajmy rękawy i rozpocznijmy pracę od otwarcia obrazu w Photoshopie – w tym przykładzie użyję jednego z moich zdjęć z mojego kreatywnego portfolio fotografii portretowej, które również uważam za dobry kandydat do zastosowania efektu.

pierwszą rzeczą, którą musimy zrobić z obrazem, jest przekonwertowanie go na skalę szarości – w tym przypadku użyję „miksera kanałów”, aby szybko przekonwertować mój obraz. Jeśli chcesz przyspieszyć ten proces i masz idealną formułę dla konwersji B&W, dobrą opcją będzie użycie funkcji akcji programu Photoshop do tego. Na przykładowym obrazku poniżej zaznaczyłem, czerwonymi kratkami, suwaki, których użyłem w procesie.

w następnym kroku będzie dodanie warstwy dopasowania Mapy gradientu. Po jego otwarciu, w polu Właściwości kliknij pasek gradientu, aby uzyskać dostęp do okna edytora gradientu – gdzie będzie się działo cała magia.

na tym etapie nasz obraz jest nadal B& w, możesz uzyskać domyślnie inne ustawienie gradientu (jeśli tak jest, wybierz B&w gradient, jak pokazano na obrazku). W każdym razie, co musisz zrobić na tym etapie, to wybrać kolory cieni i podświetleń – jak pokazano na zdjęciach poniżej.

na ostatnim obrazie widać, że dodałem również wariację kolorów dla średnich tonów, inną rzeczą do zauważenia i bardzo pomocną jest mała kropka na suwaku. Przesunięcie go w lewo lub w prawo pomaga kontrolować równowagę między wybranymi kolorami w zakresie. Na następnym obrazku widać, że jak tylko dodałem suwak mid-tones teraz mamy dwie kropki, które będą kontrolowały balans w zakresie kolorów drzewa, które wybraliśmy do tej pory.

teraz nadszedł czas, aby nacisnąć przycisk ok, a otrzymasz wynik podobny do poniższego obrazu – gdzie efekt jest dość silny, ale dla naszych celów jest to dobry przykład tego, jak obraz jest podzielony na tony drzew.

wszystko, co musimy teraz zrobić, to po prostu zmniejszyć krycie warstwy mapy gradientu, i voila masz pięknie podzielony stonowany obraz.

wszystkie kroki, które omówiliśmy powyżej, były bardzo dobrym ćwiczeniem, które pomoże Ci zrozumieć, jak działa narzędzie-co z kolei pomoże Ci być lepszym artystą, tym, który kontroluje cały proces twórczy.

ale jest jeden mały trik, który lubię ujawniać, mam nadzieję, że mnie za to nie znienawidzisz!

jak wszyscy dobrze wiemy, programy takie jak Adobe Photoshop czy Lightroom są dobrze zapakowane w różnego rodzaju presety-i okazuje się, że mamy również presety tonowania fotograficznego. Są to bardzo dobrze wykonane i zrównoważone efekty tonizujące, mogą stanowić bardzo dobry punkt wyjścia do pracy twórczej (patrz obraz poniżej). W tym przypadku użyłem presetu „Sepia-Selenium 1”. Inną rzeczą, którą muszę podkreślić, jest to, że podczas korzystania z ustawień wstępnych nie trzeba konwertować obrazu na skalę szarości.

naprawdę mam nadzieję, że spodoba ci się ten poradnik i nie zapomnij – jesteś artystą z wyjątkową i oryginalną wizją, który będzie tworzyć arcydzieło. Śmiało więc, dzielnie, eksperymentuj z tymi wszystkimi suwakami i techniką, którą pokazałem ci w tym samouczku.

zanim wyskoczysz, nie zapomnij nauczyć się najlepszego sposobu korygowania zniekształceń szerokokątnych w Photoshopie.

ocena: 5.00 na podstawie 1 oceny
poniższe dwie zakładki zmieniają zawartość poniżej.

  • Bio
  • najnowsze posty

Mój profil Facebook InstagramaMój profil na PintereścieMój profil na TwitterzeMój profil na Facebooku Mój profil na Instagramie Mój profil na Pintereście

Nikolay Mirchev jest profesjonalnym fotografem z siedzibą w Londynie z wyjątkową i bardzo kreatywną pracą. Po ukończeniu kilku warsztatów fotograficznych ze słynnymi londyńskimi fotografami Nikolay zdał sobie sprawę, że niewiele może się nauczyć, podążając za stylem lub pracą innych narodów. Dlatego w 2007 roku zdecydował się przejść dalej i zostać profesjonalnym fotografem-który nieustannie stara się odkrywać i uczyć nowych technik, pozwalając mu dostarczać oszałamiające efekty wizualne

Mój profil Facebook InstagramaMój profil na PintereścieMój profil na TwitterzeMój profil na Facebooku Mój profil na Instagramie Mój profil na Pintereście

najnowsze posty Nikolay Mirchev (Zobacz wszystkie)

  • przechwytywanie zdjęć z mniejszym szumem cyfrowym-Maj 29, 2016
  • Tutorial efektu podzielonego tonu w Photoshopie-kwiecień 11, 2016

Related Post