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How to Beat Songwriter’s Block in 5 Steps

Posted by admin

Der Autor ist Gitarrist und Bassist mit über 35 Jahren Erfahrung als Musiker.

 Lernen Sie fünf Ansätze zum Songwriting, die Ihnen helfen können, den Block des Songwriters zu überwinden.

Lernen Sie fünf Ansätze zum Songwriting, die Ihnen helfen können, den Block des Songwriters zu überwinden.

Kreative Blockaden beim Songwriting

Schreibblockade ist ein Problem, das nicht nur in der Literaturwelt, sondern auch in der Öffentlichkeit weithin bekannt ist. Weniger Menschen scheinen sich des Songwriter-Blocks bewusst zu sein, ein ähnliches Problem, mit dem Musiker konfrontiert sind.

Der Block des Songwriters kann verschiedene Formen annehmen. Wie bei der Schreibblockade haben Sie möglicherweise einfach Probleme, akzeptable Songthemen oder Texte zu finden. Oder, wenn Sie sowohl Musiker als auch Texter sind, kann das Problem viel tiefer gehen und Sie können Schwierigkeiten haben, zwei Akkorde zusammenzusetzen.

Es ist uns allen passiert, und selbst die besten Songwriter gehen von Zeit zu Zeit leer aus. Aber die Musiker, die in der Lage sind, dieses Problem zu durchbrechen, sind diejenigen, die es als Zeichen dafür erkennen, dass dabei etwas nicht stimmt.

Oft können Widrigkeiten im Leben eine Gelegenheit bieten, und dies kann eine Gelegenheit sein, Ihren kreativen Prozess genau zu betrachten und herauszufinden, wo er versagt. Grundlegende musikalische Fähigkeiten sind normalerweise nicht das Problem, aber was ist mit Zeitmanagementfähigkeiten, Organisationsgewohnheiten oder Routinen, die bei der mentalen Klarheit helfen?

Diese sind genauso wichtig wie Ihre Gitarrenkoteletts und oft genau die Dinge, die helfen können, den Block des Songwriters in Schach zu halten. Durch die Entwicklung von Perspektiven und Gewohnheiten, die sich mit allen Aspekten des Songwritings befassen, nicht nur mit den Worten und Noten, die auf Papier gebracht werden, kann ein Musiker den Sturm besser überstehen, wenn der Block des Songwriters seinen hässlichen Kopf zeigt.

5 Möglichkeiten, den Block des Songwriters zu verwalten

Wie Sie diesem Artikel entnehmen können, bin ich nicht nur Gitarrist und Songwriter, sondern auch Autor auf dieser Website. Die Vorschläge, die ich Ihnen in diesem Artikel geben werde, basieren auf dem, was ich über Jahre des Schreibens unzähliger Songs, Hunderte von Internetartikeln und sogar mehrere Romane gelernt habe. Um die Handlung zu verdichten, füge ich hinzu, dass ich irgendwann in meinem Leben Karikaturist und Künstler war.

Der Punkt ist, es ist alles irgendwie gleich. Wenn Sie eine kreative Person sind, werden Sie von Zeit zu Zeit in Wände laufen. Manchmal sind es große, monströse, scheinbar undurchdringliche Mauern.

In diesem Artikel gehe ich auf fünf grundlegende Lektionen ein, die ich im Laufe der Jahre gelernt habe, um mir zu helfen, diese Mauern beim Songwriting zu durchbrechen. Ich denke, diese können für jeden funktionieren, wo Sie ein Songwriting-Anfänger oder ein versierter Musiker in einem Funk sind.

Sie sind:

  1. Schreiben Sie die Musik, die Sie lieben.
  2. Songwriting wie ein Geschäft angehen.
  3. Arbeiten Sie, wenn Ihre Energie ihren Höhepunkt erreicht hat.
  4. Fangen Sie an, Songs über alles zu schreiben, und hören Sie nicht auf.
  5. Verstehe, dass es keinen Fehler gibt.

Natürlich sind die genauen Probleme, die kreative Blockaden verursachen, so unterschiedlich wie jeder einzelne Musiker, aber die Erinnerung an diese fünf Grundlagen kann Ihnen helfen. Alles, was ich mit Sicherheit sagen kann, ist, dass es mir hilft, und ich stolpere selten sehr lange, wenn es darum geht, etwas Neues zu schaffen.

Hier sind die fünf Punkte im Detail.

Schreibe Musik, die du liebst

Dieser erste scheint ein Kinderspiel zu sein, aber ich denke, manchmal sind Musiker dabei, das zu tun, was sie denken, dass sie tun sollten, anstatt das, was sie wirklich tun wollen.

Wir alle haben verschiedene Genres und Musikformen, für die wir leidenschaftlicher sind als andere. Wenn Sie beim Schreiben eines Songs nicht weiterkommen, fragen Sie sich, ob Sie die Art von Musik erstellen, die Sie wirklich glücklich macht.

Schreibst du Musik, die du selbst hören möchtest?

Der Prozess, dies herauszufinden, kann ein wenig Seelensuche erfordern, besonders wenn Sie Freunde haben, die sich für einen bestimmten Musikstil interessieren. Wenn Sie versucht haben, melodischen Death Metal zu schreiben und plötzlich feststellen, dass Sie in den Blues im Chicagoer Stil verliebt sind, kann dies erschütternd sein, aber das einfache Schalten auf die Musik, die Sie begeistert, kann alles sein, was Sie brauchen, um aus Ihrem Funk herauszukommen.

Dies kann auch innerhalb von Genres passieren. Du liebst Rockmusik, aber etwas stimmt nicht mit dem Rocksong, den du schreiben willst, und es passt einfach nicht zusammen. Manchmal sind wir musikalisch auf dem richtigen Weg, aber ein Song, auf den wir uns einmal gefreut haben, ist abgestanden und langweilig geworden.

Die traurige Wahrheit ist, dass es notwendig sein könnte, das, was wir getan haben, zu verschrotten und zu etwas anderem überzugehen, zumindest vorerst. Manchmal sind wir zu nah an der Arbeit, um eine echte Lösung zu sehen, und eine breitere Sichtweise kann helfen, sich neu zu fokussieren.

Zu anderen Zeiten lässt uns diese breitere Perspektive erkennen, dass das Projekt nicht wiederherstellbar ist und es besser ist, die Energie woanders zu investieren. Es macht keinen Sinn, mit einem Song fortzufahren, den Sie nicht wirklich mögen.

Es ist wichtig zu erkennen, dass das Zurücklassen eines Projekts kein Misserfolg ist. Sie können nicht alle Edelsteine sein, und hoffentlich haben wir etwas aus der Arbeit gelernt, wenn nichts anderes, als was wir nicht tun sollen.

Fazit: Schreiben Sie Musik, die Sie hören möchten. Wenn Sie sich auf die Musik konzentrieren, die Ihnen wichtig ist, ist es viel unwahrscheinlicher, dass Sie stecken bleiben. Wenn Sie das Gefühl haben, dass das Lied abgestanden ist und Sie frustriert statt aufgeregt sind, ist es wahrscheinlich am besten, zumindest kurzfristig zu etwas anderem überzugehen.

Songwriting-Tipp

Ich verwende beim Schreiben gerne eine Version der Pomodoro-Technik. Hier stellen Sie einen Timer ein und arbeiten für einen festgelegten Zeitraum, machen dann eine kurze Pause, setzen den Timer zurück und beginnen erneut. Die Standardarbeitszeit beträgt 25 Minuten, aber Sie können sie an das anpassen, was für Sie funktioniert. Ich nutze gerne eine 30-minütige Schreibphase, gefolgt von fünf Minuten Pause, in der ich aufstehe, mich bewege und ein paar Dinge im Haus erledige.

Songwriting wie ein Geschäft angehen

Das Leben ist verrückt. Oder genauer gesagt, all der Unsinn, der mit dem Leben einhergeht. Umstände in unserem persönlichen Leben könnten es schwierig machen, die Arbeit zu erledigen, die wir tun sollten, und sie können es schwierig machen, Musik zu machen. Wenn das Leben auf den Kopf gestellt wird, wird auch alles andere schwieriger, egal ob Sie Musiker oder Geschäftsmann sind.

Die Sache ist, dass Geschäftsleute und Geschäftsfrauen ihre Bürotüren schließen und sich auf die anstehenden Angelegenheiten konzentrieren können. Diejenigen von uns, die von zu Hause aus arbeiten, tun dies oft mitten im Chaos.

Selbst für diejenigen, die alleine leben, können die Probleme des Lebens manchmal schwer auf Ihrem Verstand lasten und es kann schwierig sein, Dinge zu erledigen. Man könnte meinen, dass das für den kämpfenden Musiker selbstverständlich ist, aber ich denke nicht, dass es eine kluge Art ist, sich dem Songwriting zu nähern.

Es ist romantisch, an den unruhigen Songwriter zu denken, der allein mit einer Gitarre auf dem Schoß und dem Gewicht der Welt auf den Schultern sitzt und sein Herz in seine Musik schüttet. Während es im Laufe der Geschichte einige bemerkenswerte Musiker gegeben hat, die auf diese Weise gearbeitet haben, benötigen die meisten Songwriter ein gewisses Maß an Klarheit, um die Dinge richtig zu machen.

Die Lösung besteht darin, sich dem Songwriting wie einem Unternehmen zu nähern. Schließen Sie die Tür und lassen Sie Familie und Freunde wissen, dass Sie während der Arbeit nicht gestört werden dürfen. Legen Sie definierte Zeiträume fest, die Sie dem Geschäft widmen. Dein Business ist Songwriting. (Tipp: Diese geschäftliche Denkweise hilft auch, wenn Sie versuchen, eine Bandpraxis zu betreiben.)

Es hilft auch, dein Songwriting als „Arbeit“ zu bezeichnen, anstatt „mit der Gitarre herumzuspielen“. Dies lässt Familienmitglieder wissen, dass Sie es ernst meinen mit dem, was Sie tun, und es könnte Ihnen sogar helfen, sich selbst ernster zu nehmen.

Fazit: Dein Songwriting ist wie ein Geschäft. Es ist eine wichtige Arbeit, die Sie in Ihrem Leben tun. Als solches werden Sie produktiver sein, wenn Sie es aus einer geschäftlichen Denkweise heraus angehen. Nehmen Sie sich Zeit und Raum, um Ihre Arbeit ohne Unterbrechungen zu erledigen.

 Nähern Sie sich Songwriting wie ein Geschäft und Sie können produktiver sein.

Nähern Sie sich Songwriting wie ein Geschäft und Sie können produktiver sein.

Schreiben Sie, wenn Ihre Energie am höchsten ist

Manchmal führt unsere Herangehensweise an das Songwriting selbst zu einer Blockade des Denkens und zu mangelnder Kreativität. Manche Menschen, die nachts nach einer achtstündigen Schicht nach Hause kommen, finden es schwierig, etwas Kreatives zu tun. Selbst wenn Sie Musik lieben, sind Sie möglicherweise so geistig und körperlich erschöpft, dass Sie nur noch vor dem Fernseher abstürzen möchten.

Andere können in derselben Schicht arbeiten und bereit nach Hause kommen. Sie können es kaum erwarten, sich mit ihrer Gitarre oder vor das Klavier zu setzen, ein paar Melodien zu schreiben und die Frustrationen des Tages abzuwaschen.

Der Punkt ist, manche Menschen gedeihen nachts, während andere am frühen Morgen besser arbeiten. Der Versuch, mit einem Zeitplan zu arbeiten, der der Kreativität nicht förderlich ist, kann sich wie eine Blockade anfühlen, aber in Wirklichkeit ist es nur ein Burnout, wenn man gegen seine natürlichen Neigungen kämpft. Aber was können Sie, wenn Sie mit einem Zeitplan für die Arbeit oder Schule stecken?

Es könnte sich lohnen, früh aufzustehen und morgens als erstes zu schreiben, anstatt nach der Arbeit. Ihre mentalen Energien sind frisch, und Sie müssen noch niedergeschlagen werden, aber die Verschärfungen der Tage. Selbst dreißig Minuten jeden Morgen können sich auszahlen, und dreißig Minuten konzentriertes Songwriting schlagen zwei Stunden Frustration.

Oder vielleicht ist es besser, nach der Arbeit ein Nickerchen zu machen und bis spät in den Abend zu schreiben. Vielleicht möchten Sie in ein anständiges Paar Kopfhörer investieren, mit denen Sie leise spielen können, aber es ist nichts falsch daran, den größten Teil Ihres Songwritings um 4 Uhr morgens zu machen, wenn es für Sie funktioniert.

Wenn Sie schreiben, wenn Ihre Energie am höchsten ist, kann dies ein wenig Opfer erfordern, und Sie müssen möglicherweise Ihren Tagesablauf ändern. Ich weiß, wie das geht. Als ich mehrere Jahre lang einen Vollzeitjob hatte, stand ich jeden Tag ein paar Stunden früher auf, um vor der Arbeit zu schreiben. Es macht keinen Spaß, aber wenn dir dein Songwriting wichtig ist, wirst du es nicht bereuen.

Fazit: Finde heraus, wo deine Energie am stärksten ist, und nutze diesen Zeitraum. Möglicherweise müssen Sie einige Dinge verschieben, aber wenn das Songwriting wichtig ist, können Sie dies erreichen.

Fangen Sie an, Songs zu schreiben und hören Sie nicht auf

Manchmal können unsere eigenen Gedanken gegen uns arbeiten. Zügelloser Perfektionismus, negative Denkweisen oder Überdenken jeder Note und jedes Akkords können durch Analyse zu Lähmungen führen. Dieses Überschätzen führt oft dazu, dass überhaupt nichts geschrieben wird. Wenn wir erschaffen, können wir so hart an uns arbeiten, dass nichts jemals gut genug sein wird.

Die Lösung ist eines der wichtigsten Dinge, die ein Songwriter lernen kann: Einfach schreiben. Fangen Sie an zu schreiben und schreiben Sie weiter. Schreiben Sie Songs über alles und jeden, von Reflexionen über emotionale Lebenserfahrungen bis hin zu Überlegungen über Ihren Toaster. Schreiben Sie einfach.

Musik machen ist eine seltsame Sache. Auf der einen Seite schreiben die meisten Leute Musik, die andere Leute genießen sollen. Anders ausgedrückt, als Schöpfer wollen wir, dass andere Menschen uns mögen. Auf diese Weise ist Musik eine sehr öffentliche Sache; fast wie eine winzige Version von dir selbst zeigst du der Welt.

Andererseits ist das Musizieren eine zutiefst persönliche Tätigkeit. Wie oft haben Sie ein Lied genossen, sich aber gefragt, was der Text bedeutet und was der Autor dachte? Nun, Sie können jede Bedeutung anhängen, die Sie mögen, aber die Wahrheit ist der Schriftsteller und nur der Schriftsteller weiß, was sie dachten.

Wenn Sie sich an diese Musiksache halten, können Sie Hunderte von Songs in Ihrem Leben schreiben. Sie werden nicht alle Edelsteine sein. Einige werden ziemlich gut sein, aber andere werden Erfahrungen lernen, die niemand außer Ihnen jemals hören wird.

In der Tat müssen Sie bereit sein, einige wirklich schreckliche Songs zu schreiben und sich nicht darum zu kümmern. Sie sind alle Lernerfahrungen, und mit jedem, du wirst besser.

Nur du wirst wissen, was du denkst, wenn du einen Song schreibst, und du musst ihn mit niemandem teilen, wenn du nicht willst. Aber Sie können diese Lernerfahrungen auch aus dem Weg räumen und schlechte Songs über Ihren Toaster schreiben, anstatt dort zu sitzen und auf ein leeres Blatt Papier zu starren.

Fazit: Sie können Songs besser schreiben, indem Sie Songs schreiben. Viele von ihnen. Über alles. Sie müssen irgendwo anfangen, und Sie müssen in der Arbeit setzen.

 Schreibe Songs über alles! Schreiben Sie einfach weiter!

Schreibe Songs über alles! Schreiben Sie einfach weiter!

Es gibt kein Versagen

Leider hält die Angst viele Menschen auf dieser Welt davon ab, das zu tun, was sie wirklich lieben. Angst ist eine Emotion, die wir über Millionen von Jahren entwickelt haben, und sie hat uns einst vor Säbelzahnkatzen und anderen Raubtieren mit schlechten Absichten geschützt.

Als Songwriter brauchst du keine Angst zu haben, von prähistorischen Bestien zerfleischt zu werden. Aber eine Chance im Leben zu ergreifen, öffnet dich für etwas, vor dem viele Menschen viel mehr Angst haben, und das ist die Möglichkeit des Scheiterns.

Wir wollen nicht, dass die Leute über uns lachen oder hinter unserem Rücken reden. Wir wollen unser Leben nicht verschwenden und unsere Verwandten zu Thanksgiving mit uns darüber reden lassen, wie wir uns immer noch an einen verrückten Traum klammern. Selbst auf persönlicher Ebene wollen wir nicht weniger an uns selbst denken, weil wir etwas Neues ausprobiert und herausgefunden haben, dass wir schrecklich darin sind.

Aber hier ist die Sache: Mit der richtigen Einstellung angegangen, ist es unmöglich, als Songwriter zu scheitern. Ja, wenn Sie beabsichtigen, ein professioneller Musiker zu sein und Songs für Ihren Lebensunterhalt zu schreiben, haben Sie möglicherweise Ihre Arbeit für Sie ausgeschnitten. Professionelle Leute scheitern die ganze Zeit an Dingen.

Wenn Ihr Ziel jedoch einfach darin besteht, Musik zu kreieren, und Sie sicherstellen, dass Sie realistische Erwartungen haben und Ihr Songwriting mit dem Rest Ihres Lebens in Einklang bringen, werden Sie niemals versagen.

Das liegt daran, dass deine Songs in erster Linie für dich sind und du erst aufhörst, sie zu schreiben, wenn du Lust hast, aufzuhören. Wenn Sie Songs bis zu dem Tag schreiben möchten, an dem Sie sterben, gibt es keinen Grund aufzuhören. Es gibt keine leitende Körperschaft, die interveniert und Ihre Gitarre wegnimmt, wenn Sie nicht gut genug sind, und keinen Mob, der an Ihrer Tür auftaucht und Sie auffordert, die Musikproduktion einzustellen.

Du kannst Songs schreiben, so lange du willst, sie können über alles sein, was du willst, und niemand wird dich jemals aufhalten. Sie können sogar Ihre eigenen Alben erstellen, wenn Sie möchten, indem Sie entweder Studioräume mieten oder ein digitales Heimstudio kaufen und diese selbst aufnehmen. Wenn Sie ein Musiker und Songwriter sein wollen, der Alben macht, gibt es nichts, was Sie aufhält.

Fazit: Es ist schwierig, in jedem Beruf erfolgreich zu sein, einschließlich professioneller Songwriter. Wenn Sie jedoch wirklich Originalmusik erstellen und sogar Ihre eigenen Alben erstellen möchten, werden Sie Erfolg haben. Das einzige, was dich aufhält, bist du.

Gib nicht auf!

Es wäre schön, wenn jedes Mal, wenn wir uns mit einer Gitarre oder vor das Klavier setzen, fantastische Ideen kommen würden, aber die Realität ist, dass großartige Musiker hart daran arbeiten, diese Ideen zusammenzubringen.

Was noch wichtiger ist, sie arbeiten intelligent. Sie nehmen sich Zeit fürs Geschäft, machen sich Gedanken und arbeiten daran, ihr Handwerk zu verbessern. Die gute Nachricht ist, dass wir alles, was sie tun, auch tun können, wenn wir unsere Gewohnheiten ändern und anfangen, über das große Ganze nachzudenken.

Es ist auch wichtig, sich daran zu erinnern, dass alles, was wir zu Papier bringen, kein Juwel sein wird. So ist es auch, selbst für die besten Songwriter. Und das nicht nur für Songwriter, sondern für fast alle Kreativen.

Jeder Roman, den ein großer Schriftsteller schreibt, ist kein Hit, und jedes Gemälde, das ein großer Künstler schafft, ist kein Meisterwerk. Als Musiker können wir viel zu hart zu uns selbst sein. Dies kann zu gestelztem Schreiben oder Songwriterblockade oder sogar zu so viel Frustration führen, dass wir die Musik ganz aufgeben.

Also hör nicht auf, wenn Musik das ist, was du liebst. Aufhören ist wirklich der einzige Weg, um daran zu scheitern. Verbessern Sie sich weiter und schreiben Sie neue Musik. Sie wissen nie, wohin es Sie führen könnte.

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